Смотреть онлайн: Друг невесты
Очень интересно видеть некий контраст среди неисчерпаемого потока голливудских премьер, как этот фильм..
Приятно увидеть что-то такое не простое легкое и непринужденное. Когда Актерский состав действительно приятный, окружающий мир приятно радует, а второстепенные факторы совершенно таки поражают, грех сказать что фильм типичный..
В фильме не будет каких-то нелепых моментов, дурных игр, непонятных состыковок.
Все будет довольно приятно, понятно, комфортно..
Хочется сказать что формат фильма имеет своеобразный смысл, который переплетается с разными отраслями романтики и Драмы, превращая себя в легкую уникальность, которая к сожалению замечается лишь «вооруженным» глазом.
Когда серьезного персонажа выводят в роль чего-то комедийного это несуразно, и совершенно не понятно. Но здесь почему-то главный герой идеально сочетался по внешним факторам и судьбоносным персонажем.
Еще с самого начала ясно что герои созданы для друг друга, но такой своеобразный режим подхода к решению действительно впечатляет.
В общем, о чем говорить, фильм Удался!
10 из 10
Смотреть онлайн: Дорогой Джон
Я давно ждала этот фильм и ожидала чего-то мега драматичного! Хм, ну что могу сказать, фильм неплох, но много недочетов. Во-первых, затянут. Местами хотелось перемотать. Много воды, пустых разговоров, молчания. Конечно, это не боевик и всё тут должно плавно переходить от одного действия к другому, но создатели перестарались, уж больно скучно иногда было.
Во-вторых, концовка меня разочаровала. Я одобряю концовку «додумай сам», но не всегда и не везде она уместна. Не понятно вместе они или нет, на каком этапе их отношения и есть ли у них будущее!
В-третьих, Чаннинг, кажется, что он сильно уставший. Как будто не до конца вошел в роль или боялся, что жена по голове настучит за искренние поцелуи и обнимашки с главное героиней, не понятно, но как то не правдоподобна его роль любящего парня. Вот солдат он- что надо: серьезный взгляд, уверенная походка, осанка, мимика, а вот как парень: то ли скромный, то ли чересчур серьезный! Ему бы побольше улыбаться и с любовью смотреть на Саванну, ведь он не на войне, а рядом с девушкой! Хотя когда он читал письмо папе это было великолепно! Я бы только за это ему Оскара вручила, как по- настоящему, я поверила!!!
В целом фильм понравился. Было достаточно грустных моментов, где пробирало до слез, я люблю так, при чем не натянуто, а с душой! Очень трогательный, цепляющий фильм!
Задумка хорошая, хоть воплощение могло быть и лучше, всё равно поставлю фильму 8 из 10 за «письмо папе», благородный поступок Джона с продажей монет и за Чаннинга, непривычную роль для него!
Смотреть онлайн: Чуваки
Бывает, попадаются такие фильмы, пусть без особого смысла, глуповатые, где-то пошлые, но которые западают в душу, и ничего с этим не можешь поделать. Готов пересматривать их десятки раз, и каждый раз как впервые. «Чуваки» стал для меня таким фильмом. Я не могу объяснить, почему так происходит, но скажу, что просто люблю его за легкую атмосферу и сюжет, за героев (чего стоит один Джеф), за тот мир, который создали для себя те три беззаботных парня и как наслаждаются они каждым мгновением. Следишь за ними, и появляется желание тоже совершить что-нибудь непредсказуемое, провернуть какую-нибудь аферу и, в итоге, оказаться безнаказанным/
9 из 10
Смотреть онлайн: Полярный экспресс
Что можно сказать? Замечательный мультфильм! Но и тут есть свои недостатки, точнее недостаток.
Анимация не ахти. Средненько так. Возможно на контрасте с «Рождественской историей» анимация в которой шедевральна и которую я смотрела на несколько дней раньше.
А все остальное вполне неплохо.
Сюжет весьма необычный. Что-то посередине между сказкой и правдивой историей.
Персонажи получились яркие и запоминающиеся. Все очень характерные.
Немного об идее. Она, быть может не самая оригинальная, но очень правильная. Учит добру и дружбе и верить в чудеса!
Итог: на выходе мы получаем добрую рождественскую сказку, которая создает прекрасное настроение и быть может не намного, но все же делает нас чуть-чуть лучше и счастливее! Всем советую посмотреть!
Моя оценка:
9 из 10
(за анимацию)
Смотреть онлайн: Достучаться до тебя
К данному моменту времени существует несколько десятков аниме сериалов. Некоторые уже вошли в историю этого жанра анимации, некоторые мы никогда не увидим. Ну да дело не в них собственно. В 2009 году вышло аниме Хироси Кабураги «Дотянуться до тебя».
Поделюсь своими впечатлениями.
Во-первых очень красивая графика, особенно природы. Деревья, небо, пейзажи все в мягких тонах, идеально отражают атмосферу сериала. Герои нарисованы довольно симпатично. И конечно же смешные забавные моменты, выполненные в комическом стиле, тоже присутствуют.
Во-вторых, кроме стандартного набора элементов, характерных для седзё, романтики и школы, как жанров аниме, в этом сериале есть некоторые особенности:
Главная героиня наделена не совсем обычным внешним видом и характером. Она девушка-подросток с лицом девушки из звонка, но в то же время она добрая и мягкая. Эффект от ее доброжелательных действий вызывает у сверстников прямо противоположный эффект (к тому же ее «недолюбливают» животные и маленькие дети). И несмотря на все это находятся люди, которые становятся для неё верными друзьями.
По мере того как развивается сюжет главные герои находят ответы на многие свои вопросы, живут, учатся, в их жизни появляются новые люди, новые чувства и со всем этим они меняются
В этом аниме есть все: любовь и треугольники, дружба и переживания, и куда же без комических моментов.
Это очень красивая романтическая история
10 из 10
Смотреть онлайн: Онегин
Начнём с разборов главных героев.
Онегина я представляла совершенно другим. А тут перед нами чересчур самолюбивый и наслаждающийся своей жизнью человек, при чём не страдающий от «ничегонеделания». Да и Пушкин по другому изобразил его.
Татьяну играет Лив Тайлер, известная актриса. Татьяна изображена боле-менее, но почему у неё тёмные волосы и карие глаза? По Пушкину же она должна обладать русой шевелюрой и серыми глазами. То же относится и к Ольге.
Кстати, о Ольге. По-моему, Лена Хиди, играющая её, лучше всех справилась со своей ролью. Получилась идеальная Ольга.
Так же хорошо изображён Ленский со своим пылким юношеским максимализмом.
Насчёт декораций.
Сцена, где Онегин с Ленским сидят у камина, не русская! Там нет ничего русского! В России в то время дома так не обставлялись, а каминов таких и подавно не было. Очень мало русского духа.
И в платьях где все украшения, оборки? Русские платья были очень нарядными. Лично я сначала Татьяну приняла за служанку, увидев её простой наряд.
А за музыку можно поставить «плюс». Очень приятно было услышать русские мотивы, хоть и в американской обработке.
Насчёт всего фильма и романа в целом. Почему в фильме не произнесено ни одного стиха? Даже письма не зачитаны вслух! Да и не всё передано в фильм. И местами сразу видно, что Пушкин имел ввиду совсем другое. Даже когда Ленский и Онегин отдыхают у пруда, видна небрежность действия. Сам фильм снят малоэмоционально, слишком тёмный.
Я ожидала совсем другого от фильма. По-моему, его сняли очень слабовато для «Евгения Онегина». «Евгений Онегин» должен быть шикарным, а тут
Фильм меня не зацепил, что тоже не мало важно.
5 из 10
Смотреть онлайн: Геймер
Есть очень простой критерий, как отличить хороший фантастический фильм от заурядного. Если в конце герои едут вдаль по дороге, залитой солнцем, это заурядный фильм. Ридли Скотт в свое время понял это, сменив финал «Бегущего по лезвию» на тот, что теперь считается каноническим. Невелдайн и Тейлор же наступили на старые грабли. А жаль.
Даже не знаю, исчерпала ли себя тема компьютерных игр и компьютерных персонажей в кинематографе или нет. С одной стороне уже давно вышли такие хиты как «Нирвана», «Трон» и «Странные дни», с другой, все они были сняты до того, как пришел великий и ужасный Counter-Strike. Увы, этой игре теперь подражают не только прочие игры, но даже и фильмы. И мы, начинавшие с Doom и Quake, даемся лишь диву: где милые сердцу стрейф-джампы и рокет-джампы? Где футуристические пейзажи и готические подземелья? Вместо них сплошные ангары, ангары и ангары
Ну а теперь про «Геймера». Суть очень проста: есть мегазлодей и мегагерой. У мегагероя есть на мегазлодея компромат, а потому мегазлодей, вдоволь наигравшись с мегагероем, намерен пустить того в расход. Почему вы не удивляетесь, если я скажу, что в последний момент что-то пойдет не так? Ах ну да, вы же знаете главное: мегазлодей одинок в своей мегазлодейскости, а мегагероя где-то ждут любимая жена и крошка-дочка. Как он может проиграть? Кажется, чтобы игра была честной, нужно в самом начале давать мегазлодею фору в виде дюжины неизлечимо больных родственников, родителей при смерти, восемнадцати приемных детей всех рас и раскрасок и сложенного вдвое чека: миллион долларов в фонд борьбы с раком. Тогда они как-то сравняются в шансах
В итоге совершенно проходной боевичок, который стоит смотреть только фанатам цифровых камер и боев в Counter-Strike
Смотреть онлайн: Коко до Шанель
Большинство людей, в том числе и я после просмотра были ужасно разочарованы этим в общем-то неплохим фильмом. В первую очередь, виноваты конечно мы, потому ожидали от фильма нечто блестящего, гламурного, модного, в конце концов, позабыв, что речь в картине идет о тех годах Габриэллы Шанель, известной под именем Коко, до ее становления, как величайшего французского дизайнера, изменившего весь мир своим взглядом на женскую красоту.
«Коко до Шанель» фильм о чем угодно, но только не о моде. Конечно, авторы сценария не могли, просто так проигнорировать талант мадемуазель Шанель, поэтому в редких эпизодах она все-таки бреется за кройку платьев и создание тех самых нарядов (приталенного жакета с коротким чёрным платьем или известной матроски), но делает это без всякой причины, так сказать просто, по велению сценария. Ее страсть, ее увлечение в этом автобиографическом картине никак логично не представлены. Априори Коко разбирается в стиле, отлично владеет иглой, ее новые костюмы, волнующие и скандальные, возникают сами по себе. Из потолка.
Впрочем, неудивительно, мы имеем дело с типичным представителем фильмов европейской школы, в которых историческая достоверность падает в жертву изобразительному искусству. Перед нами раскрывают образ молодой женщины, уверенной в том, что она родилась, чтобы сделать что-то особенное, но совершенно не знают о том, что может быть. Обладая природным честолюбием и какой-то положительной силы наглостью, Коко Шанель пробивает себе дорогу от кабаре, где она пела вместе со своей сестрой развлекательные песенки, до высшего света, где она станет законодателем моды.
В этом периоде в жизни Коко появляются двое значимых мужчин. Первый Барон Этьен Бальзан очарованный ее настолько, что она не побрезговала этой связью, чтобы переехать к нему в пригород Парижа. Там в имении барона в ее жизни появляется молодой импозантный английский промышленник Артур Капель, с которым у нее завязывается длительный роман. Честно говоря, понять, любила ли мадемуазель Шанель кого-нибудь из них или просто использовала ради того, чтобы на их деньги открыть бутик в Париже, неизвестно досконально, фильм в это тоже ясности не приносит, но то, что она так и протяжении своей долгой жизни так и не вышла замуж, много о чем говорит.
Самое интересное, что рассказывая о такой противоречивой личности, как Коко Шанель, фильм избавлен скандальных, разоблачающих тем о жизни французских аристократов конца 19-го века, начало 20-го. Да, свободные отношения процветают, женщины все больше и сильнее заявляют о своих правах, но это все остается как бы за кадром, на переднем плане важнее показать Коко в одной из ее чудных шляпок или приблизить ее лицо с дымящей сигаретой в зубах. Четно говоря, костюмы и декорации единственное, что безапелляционно сделано на твердые пять баллов.
Что же касается смой исполнительницы главной роли Одри Тоту, то вжиться в образ женщины, буквально протаранившей себе дорогу в мужской мир, ей практически удалось. Разве что иногда ее нежный романтический взгляд напоминает о девушке из Монмарта, от образа которой актриса никак не может избавиться уже который год.
В итоге имеем спорный фильм, так до конца не раскрывший ни одну из поднятых тем. История любви слишком не досказана, история сильной женщины и ее успех поверхностна, другие темы и идеи и вовсе спрятаны так глубоко, что непонятно зачем вообще снимали фильм о Коко, та ничего не и открыв в ее характере нового? Ради громкого имени?
Посмотреть можно, поклонникам Одри Тоту обязательно.
7 из 10
Смотреть онлайн: Брэндан и секрет Келлов
«Тайна Кэллса» это обличенный в мультипликационную форму рассказ о борьбе ирландского города с викингами. Действие происходит в 9 веке, но больше никаких исторических соответствий в фильме нет. Те же самые викинги выступают безликими чудовищами, темной силой, грозящий поглотить не только сам ирландский народ всю цивилизацию, спалить ее, уничтожить.
В этот нелегкий час в аббатстве Кэллс растет двенадцатилетний мальчик по имени Брендан. Его дядя настоятель аббатства руководит постройкой огромной стены, которая должно остановить нашествие викингов. Однако не все уверены в том, что стена станет надежной преградой перед волной безжалостных северных воинов, многие считают, что самым лучшим выходом станет бегство. Масла в огонь подливает и прибывший в аббатство брат Эйдан с острова Айовы, который считает, что, прежде всего, нужно сохранить культур, знания, традиции народа. Сам Эйдан искусный художник, обладающий магической книгой, с которой можно победить врага, превратить темноту, которую он несет, во свет, но Эйдан стар и немощен, а Настоятель храма не желает слышать его аргументов, он слепо верит, что нужно продолжать воздвигать стену. И чем выше становится стена, тем сильнее крепнет его заблуждение в своей правоте. Поэтому тем единственным, кто сможет дописать книгу, становится юный Брендан. Его ожидает много опасностей, прежде чем осознает настоящую цену магической книги.
Таково начало этой захватывающей истории, родившейся из ирландского героического фольклора, но благодаря тонкой завуалированным идеи о выборе, который мы совершаем, сегодня выглядит очень глубокой актуальной. Мифы, легенды, предания о сказочных существах обрели жизнь в этом фильме, богатым визуальными решениями, напоминающим иногда детские рисунки, а иногда средневековые гравюры. Как ни печально признавать, мультфильм, скорее всего, пройдет незамеченным для многих зрителей, посчитающих его слишком мрачным, а картинку перенасыщенной образами, двусмысленностями и, возможно, чересчур схематической.
Ближе всего по исполнению совместное творение французских, бельгийских и ирландских мультипликаторов к произведениям великого основателя японской анимации Хаяо Миядзаки, подарившему нам такой шедевр, как «Принцесса Мононоке», пускай «Тайна Кэллса» и лишена той детализации, как работы Миядзаки.
Никто, как в большинстве голливудских анимационных штамповках, не пытается разжевать нам, как поступать плохо, а как хорошо. Борьба «бобра с ослом» не настолько ярка, контрастна, а она всего лишь фон для путешествия Брендана, этого любознательным мальчиком в мир фей, жутких чудовищем, лежащих за стеной аббатства.
Обманчивой простота, которой прикрывается фильм, не введет в заблуждение искушенного зрителя. За плоскими лицами, словно ожившими на манускриптах, прячутся многогранных характеры, это пример того, как визуальная форма говорит нам больше, чем сюжет. Герои и не смотря на внешнюю карикатурность, от того не становятся менее живыми или человечными. Особняком стоят такие персонажи как лесная фея Эшлинг, напоминающая что-то неуловимое, быстрое, похожее на одновременно и на баньши, и на шаловливого ребенка или кот Пангер Бон, верный помощник Брендан в его странствиях.
Благородна миссия мультфильма донести до нас ценность знаний, но еще и научить, что самый большие стены страхи воздвигаем мы сами.
Оригинальный стиль, замечательных сводящие с ума в хорошем смысле этого слова ирландские музыкальные мотивы, захватывающий сюжет, все это один из лучших мультфильмов 2009 года. Ах, да дети тоже могут его смотрят, хотя раскрыть «Тайну Кэллс» прежде всего стоит взрослым.
8 из 10
Смотреть онлайн: Девять
Писать о таком специфическом жанре, как мюзикл очень трудное и неблагодарное дело, потому что приходятся оценивать не только и не сколько сюжет, сценарий фильма, а его музыкальную составляющую. Популярность мюзиклов не знает пределов, как у нас, так и на западе, где этот жанр стал просто культовым, подаривши такие бессмертные произведения, как « Вэстсайдская история», «Кабаре», «Кошки», «Лак для волос», и, конечно, «Призрак оперы». В 90-е, правда, мюзиклы немного отошли на второй план, но сейчасмода на них вновь возвращается. Триумф «Чикаго», «Мулен Руж», да хотя бы на отечественных «Стиляг» прекрасное тому свидетельство. А уж о многочисленных ремейках и перепевов старых хитов я вообще промолчу.
В этом контексте провал во всех отношениях неординарного мюзикла «Девять» (или скорее будет точнее «Девятый») это, по меньшей мере, несправедливо. Тем более, что все предпосылки для успеха фильма были.
Взять хотя бы актерский состав, судите сами: обладатели «Оскара» Дэниэл Дэй-Льюис («Нефть») Льюис, Николь Кидман (звезда «Мулен Руж»), Марион Котийяр («Жизнь в розвом цвете»), Джуди Денч («Влюбленный Шекспир») Пенелопа Круз, а также Кейт Хадсон и Стэйси Фергюсон (более известная как Ферги, вокалистка популярной группы «Black Eyed Peas»).
Да и история «Девятого» весьма примечательна. Она рассказывает о не молодом итальянском режиссере Гвидо Контини, который находится в творческом ступоре. Из восьми его картин, две последних были провальными, и девятый фильм с красноречивым названием «Италия» должен стать спасительным не только для его карьеры, но и для жизни. Однако работа над фильмом превращается для Гвидо в сущий ад. У нет сценария, нет идеи, а главная звезда будущей картины грозится уйти из проекта. Все разваливается на куски. В панике он мечется между своей женой, любовницей, заводит интрижки со случайными женщинами, безрезультатно пытаясь найти в них источник своего утраченного вдохновения. В этом виноват он сам. В душе Гвидо так и не превратился во взрослого человека, оставаясь маленьким ребенком, для которого жизнь это часть декораций, и он уже не может отличить реальность от сна. С самого детства он как вампир высасывал творческую энергию из своих близких, для него любовь, верность, честность стали размытыми ненастоящими чувствами, как те, которые имитирует актеры на съемочной площадке. В итоге он остается один на один с мертворожденным фильмом. Он все время пытался скрыть свою духовную немощность, зависимость от других людей, но долго ли может человек бежать от самого себя? Чтобы обрести второе дыхание иногда нужно замедлить ход. Остановится и посмотреть назад, но выйдет ли это у Гвидо, когда в его сердце образовалась пустота, которую некому и нечем заполнить?
Кроме переломного момента для человеческого характера, история Гвидо Контини это еще и символическое изображения кинематографа 60-х с его легкими откровенными нарядами, свободой говорить и смеяться над любыми темами в открытую. Расцвет эпоха сексуальной революции и еще не померкнувшей веры людей в его магическую силу изменить мир. Однако получается, что кино, по сути, не может изменить не то что мир, а даже жизнь самого режиссера Контини, который прячется от этого мира за непрозрачными линзами солнцезащитных очков.
Благодаря чудным пейзажам итальянской архитектуры, утонченному стилю, и, конечно, набирающему силу духу разнузданного веселья, контрастирующего с еще не сдавшим позиции мрачным консерватизмом, оторваться от фильма практически невозможно, вернее от повествовательной его части. Вот так мы и подходим к основной проблеме картины, причине по которой массовый зритель ее не воспринял. Самое удивительное, что во всем виновата музыка. Сюжет и песни существую как бы в разных вселенных, не то, что не дополняя другу друга, а даже мешая. По отдельности эти элементы смотрятся очень органично, но в фильме музыкальные композиции больше похожи на видеоклипы или заставки для пьес. Да и постановка музыкальных номеров хромает на две ноги. Мало того, что авторы использовали для всех сцен одни и те же слегка переработанные декорации, так и для половины всех песен, имея отличные тексты, все-таки, с мелодиями не угадали. От 60-х ожидалось нечто поэнергичнее. Любопытно, что в отрыве от фильма, саундтрек слушается на «ура».
Многие сетуют, что, дескать, творческих изысканиях, «Девятый» эксплуатирует известную картину Федерико Феллини « Восемь с половиной», но всего лишь легкое заигрывание с классикой. У фильма Роба Маршалла другое назначение.
В любом случае, пропускать «Девятого» строго противопоказано. Довольно зрелое и актуальное кино с оригинальным визуальным стилем. Причем не забываем, что фильм еще позволить взглянуть на кухню кинематографа изнутри. Так что, рекомендую.
8 из 10